Художник, живущий в Лондоне, Саймон Хейджденс (Simon Heijdens) «выращивает» растения без света, но… из света – подсвеченные деревья, травы и цветы с ветвями и листьями, которые находятся в постоянном движении, растут и размножаются. Он «сажает» их в неожиданных местах – не в лесу и не в парке, а на стенах комнат или в забетонированных углах. Ему интересно наблюдать в живой природе за естественными изменениями растений - от появления до увядания, и он отражает эти наблюдения в своих работах.
В проекте «Светящиеся травы», одной из его наиболее известных своих работ, датский художник создает световые проекции, которые реагирую на окружающие внешние воздействия как настоящие живые растения. Растения становятся звеном, связывающим живой мир и внутреннее пространство помещений. «Каждый листок дрожит на ветру, дуновение которого вы чувствуете на своем лице», - говорит автор.
Растения Саймона имеют жизненный цикл и ботаническую структуру, они реагируют на погодные явления, которые передаются внутрь здания с помощью вмонтированных в крышу датчиков. Датчики фиксируют температуру, скорость ветра, влажность, а компьютер преобразует полученную информацию и стимулирует рост проецируемых растений. «Силуэты на стенах живые, начиная от цифрового зерна, которое содержит генетическую информацию о потомстве», - говорит Саймон. «Мы видим, как зарождается семя, развивается, подвергается воздействию дождя и солнца, как растение колышется на ветру и на протяжении дня движется, поворачиваясь за солнцем». Его растения взаимодействуют и с окружением – движение посетителей заставляет стебель покачнуться или головку цветка склониться и рассыпаться. Растения следуют вслед за каждым гостем, провожая его, и, в конечном счете, появляется новое растение. К концу дня по количеству вновь появившихся цветов можно легко посчитать, сколько здесь было посетителей.
Проектируя свои цифровые растения на городские стены, он надеется нарушить обособленность, созданную многими современными ландшафтами. «Природы стало так мало в нашей повседневной жизни», - говорит Саймон. «Большую часть дня мы проводим в помещениях с кондиционируемым воздухом и искусственным освещением, которые стирают границы между днем, ночью, временами года. Все неизменно». Он приглашает природу заглянуть внутрь помещений и обеспечивает связи с внешним окружением.
В проекте «Дерево» Саймон проектирует силуэты деревьев на фасады зданий. Рост каждого дерева взаимосвязан с изменением окружения. Его работа, таким образом, становится способом постичь нестабильность однообразных структур современного города, так как проецируемые растения реагируют на движение и шум города. Он усиливает беспорядок организованной среды. «Это плавное движение песочной тропинки над безжизненным дорожным мощением».
Саймон придумал инсталляцию для исторического музея в штате Юта. Он берет растения из музейного гербария и проецирует (визуализирует) папоротники, тополя, дубы (Quercus gambelii) на стены выставочных залов.
Работы Саймона представлены в постоянной экспозиции Музея современного искусства в Нью-Йорке, в Лондонском музее Виктории и Альберта, в Торговом манеже Парижа, он также стал автором дизайна кафе для музея Boijmans van Beuningen в Роттердаме.

http://gardener.ru/events/review/page4177.php

Этот проект площадью 18 га разработан молодой итальянской архитектурной студией Massimo Guidotti Architetto для выставки производителей декоративных растений и товаров для садоводов. Под огромной зеленой крышей размещается большое количество вспомогательных помещений - офисы, магазины, конференц-зал, банк, почта, офисы, гостиница и большая площадка для проведения массовых мероприятий.
Гигантская зеленая крыша – безусловно, главная особенность проекта, т.к. выполняет не только свою основную функцию, но и служит местом для активного отдыха – прогулок, занятий спортом и т.п. С разных ракурсов крыша всегда выглядит по-новому, а травянистое покрытие служит своеобразным регулятором микроклимата.
Динамичность форм служит метафорой энергии и инноваций; зелень - знаком уважения к новым поколениям.
Здание выглядит как наслоение колец с различными секциями, которые исполняют определенные функции. Путь с крыши здания плавно ведет к его подножию, а окружающий парк служит продолжением и составной частью проекта.

http://gardener.ru/events/review/page4250.php

Ана Царев – семидесятипятилетняя художница и скульптор, известная как на своей родине в Хорватии, так и в Великобритании, а также в других зарубежных странах. Как ее картины, так и ее скульптуры посвящены одной вечной теме – цветам. Еще ребенком женщина полюбила цветы, с годами же ее увлечение превратилось в настоящую страсть.
Правда, если раньше миссис Царев чаще рисовала цветы, то теперь большинство ее работ – это скульптуры. Кстати, как раз сейчас ее скульптуры могут увидеть жители некоторых крупных городов Европы и Азии – Ана Царев проводит крупнейшую в мире арт-инсталляцию. Огромные цветы высотой в четыре с половиной метра уже были установлены в китайском городе Шэньчжень и в английской столице – Лондоне, а в дальнейшем их также можно будет увидеть в Риме, Праге, Гонконге, Венеции и Сингапуре.
По словам самой миссис Царев, ей очень приятно наблюдать за реакцией зрителей на ее скульптуры. «Я создала несколько огромных цветочных скульптур, – рассказывает она. – Мы просто поместили их в людных местах, не став устраивать никаких презентаций и торжественных открытий – я хотела, чтобы люди просто любовались на мои скульптуры. Мне понравилось, что людей привлекли именно мои цветы, а не праздничная церемония, которая могла бы развернуться вокруг них. Моя мечта теперь – сделать мои цветочные скульптуры чем-то вроде маяков, мест, которые привлекают скопления людей, красивых ориентиров в центрах больших городов».

Мало, кто знаком с именем дизайнера Мишель Мадонны. А вот для звезд американского шоу-бизнеса Мишель – персона весьма известная. Джулиан Хаф, Кристина Милиан, Пэрис Хилтон и Линдси Лохан – все эти молодые и талантливые девушки являются постоянными клиентами Мишель, регулярно приобретающими у нее авторские цветочные диадемы и браслеты. Но самое интересное, что идеи для необычных цветочных изделий Мишель, в большинстве своем, подают поклонники ее творчества.«На мою электронную почту приходит множество писем со всех уголков света, – рассказывает Мишель. – Из них я и черпаю вдохновение для новых цветочных моделей».
Кстати говоря, Мишель никогда не остается в долгу перед своими «поставщиками идей». Чтобы как то отметить их участие в создании диадем, она называет новые модели именами ее преданных вдохновителей.

В Оклахоме достигли пика продажи самых рождественских цветов – пуансеттий. Другое название этих растений менее известно и поэтично – Мексиканский молочай. Завезенные в США в далеком 1825 году, пуансеттии быстро приобрели популярность. А все благодаря своим невероятно красивым цветам, радующим в рождественские праздники. Ведь большинство растений в это время о цветении даже не помышляют.
Палитра пуансеттий довольно разнообразна: чаще встречаются красные соцветия, но бывают также белые, розовые и оранжевые. Кроме того, довольно распространенное явление – пуансеттии, специально окрашенные в самые невероятные оттенки. Достойное украшение главного зимнего праздника и прекрасный подарок на Новый год! Накануне Рождества в Оклахоме ежегодно продается более 40 000 этих чудесных растений. Красивые цветы пуансеттии в это время можно видеть практически в каждом доме.
Примечательно, что цветение пуансеттии можно вызвать искусственно. Для этого необходимо на протяжении девяти недель по 12 часов держать ее в полной темноте. Но отнестись к этому процессу стоит ответственно. Даже небольшой луч света, проникающий, например, сквозь щель шкафа, может все испортить.
Немаловажно, что Мексиканский молочай, вопреки распространенному мнению, не является ядовитым. Многочисленные исследования доказали, что для негативных последствий 50-фунтовому ребенку надо съесть не менее 500 листьев этого растения. Что в принципе очень маловероятно.

Жители Чикаго считают свой город «столицей разводных мостов». Возможно, так оно и есть – недаром же здесь их тридцать четыре – больше, чем в Санкт-Петербурге или где-либо еще в мире. По словам американских флористов, вскоре Чикаго станет не просто столицей мостов, а городом, где можно будет увидеть самые «цветущие» мосты в мире!
Такие кардинальные перемены произойдут здесь благодаря тому, что Цветочный клуб Америки выиграл правительственный грант на пятьдесят тысяч долларов. Эти средства пойдут на украшение цветами одного из здешних мостов, моста Северного проспекта. Реализация проекта запланирована на начало следующего года.
В настоящее время идея по украшению мостов цветами находится на стадии разработки. По словам Ворнера Ларсона, ландшафтного дизайнера, работающего над данным проектом, одна из главных задач его команды – обеспечение моста растениями, которые будут цвести с апреля по октябрь.